Iniciativa Iniciantes

Olá!

A nona temporada de Doctor Who conseguiu me surpreender, após o fracasso que a oitava tinha sido para mim, não colocava muita fé. Entretanto, Steven Moffat (showrunner) se superou e resgatou a alma da série. A saída de Danny Pink, um dos personagens mais detestados, foi crucial para a melhorar temporada. O Doutor, interpretado por Peter Capaldi, deixa um pouco de lado a rabugice e mostra seu lado mais cômico. Um dos aspectos que mais me incomodavam durante a oitava temporada era o insistente protagonismo forçado da Clara Oswald (Jenna Coleman), fato que não se repetiu na nona.

Alguns recursos foram muito bem implementados para a nova construção de Peter Capaldi como 12º Doutor, como a troca da famosa "chave de fenda sônica" pelos "óculos sônicos" que combinavam muito bem com o personagem. A guitarra e a apreciação do Doutor por rock e suas vestimentas ajudaram no caráter mais amigável que Moffat desejava criar.

A maioria dos episódios eram duplos, ou seja, a história era contada em duas partes, esse foi um fator muito importante, pois permitiu que a trama se desenvolvesse mais e contasse com um timing melhor do que o da oitava temporada. Houve apenas dois episódios, que na minha opinião não foram tão bem construídos: The Woman Who Lived, que apresenta a volta de Ashildr/Me, interpretada pela brilhante Maisie Williams. Enquanto o primeiro episódio deste arco foi impressionante e cativante, o segundo não convence e deixa a desejar em alguns aspectos da personalidade da nova Ashildr; Sleep No More tinha tudo para ser um ótimo episódio, porém a história começa a se perder em alguns pontos e torna-se um pouco confusa para o espectador. Apesar de também não gostado muito do arco dos Zygons, mas não há como negar que as histórias com a participação da UNIT sempre possuem uma ótima moral envolvida.

O melhor episódio desta temporada foi, sem sombra de dúvidas, Heaven Sent. Consegue capturar toda atenção de quem está assistindo, a trama permanece com um mistério que só é propriamente revelado no próximo episódio, mas enquanto isso, conseguimos ver o Doutor enfrentando seus medos e desavenças, numa tentativa de decifrar a complexidade do personagem e seus sentimentos mais profundos.

O que mais apreciei na nona temporada foi a volta de Gallifrey (planeta natal do Doutor) para Doctor Who. O evento era muito esperado pelos fãs desde o especial de 50 anos da série, exibido em 23 de Novembro de 2013. Moffat conquistou o meu mais puro respeito após contar um pouco mais sobre a misteriosa mitologia deste planeta de forma tão impactante.

Enfim, para mim essa foi uma das melhores temporadas de Doctor Who já produzidas dentro da era moderna da série. Capaldi conseguiu consagrar-se como 12º Doutor, e conquistou a maioria dos fãs (~~os queridos~~ whovians). A despedida de Jenna Coleman como Clara Oswald foi um tanto quanto triste, mas nada que não consiga ser superado, acredito que a participação de Jenna nesta temporada foi a melhor até agora, até mesmo pela evolução de sua personagem. Infelizmente, Doctor Who não volta este ano as telinhas, apenas em 2017, entretanto espero que Moffat faça com que seu último trabalho com a série seja tão brilhante como foi nesta temporada.

Episódios:

1- "The Magician's Apprentice"

Quando os céus da Terra são congelados por uma misteriosa força alienígena, Clara precisa do Doutor. Mas onde ele está, e o que ele está escondendo?

2- "The Witch's Familiar"

Preso e sozinho em uma aterrorizante cidade Dalek, o Doutor está no coração de um perverso império; Sem chave de fenda sônica, sem TARDIS, sem ninguém para ajudar.

3- "Under the Lake"

Quando uma base subaquática está sob ataque, o Doutor e Clara tem que salvar uma tripulação aterrorizada e derrotar uma ameaça impossível.

4- "Before the Flood"

No passado de uma cidade remota, um senhor da guerra alien - o Fisher King - coloca em prática um plano para garantir sua própria sobrevivência.

5- "The Girl Who Died"

Capturado pelos Vikings, o Doutor e a Clara devem ajudar a proteger uma aldeia de guerreiros espaciais do futuro; os Mire. Em menor número e desarmados, seu destino parece inevitável. Então, por que o Doutor está preocupado com uma única menina Viking?

6- "The Woman Who Lived"

O mortal ladrão ‘Knightmare’ e seu ajudante espreitam pelas ruas escuras de Londres. Mas quando acham preciosidades que não são desse mundo, eles se veem cara a cara com o Doutor.

7-"The Zygon Invasion"

Quando Osgood é sequestrada por uma gangue de malfeitores Zygons, o Doutor, Clara e a UNIT devem se espalhar por todo o mundo em uma tentativa de libertá-la.

8- "The Zygon Inversion"

Zygons estão por toda parte, e não há como saber em quem confiar. Com a UNIT neutralizada, só o Doutor está no caminho deles.

9- "Sleep No More"

Dentro da estação espacial Le Varrier está a gravação dos últimos sobreviventes da tragédia que aconteceu lá dentro.

10-"Face the Raven"

O Doutor e Clara, junto de seu velho amigo Rigsy, se encontram em um mundo alienígena mágico, escondido em uma rua no coração de Londres.

11-"Heaven Sent"

Preso em um mundo diferente de tudo que ele já viu, o Doutor enfrenta o grande desafio de suas muitas vidas. O último teste. E ele deve enfrentá-lo sozinho. Perseguido pela monstruosa criatura conhecida apenas como Veil, ele deve tentar o impossível. Se conseguir, Gallifrey está esperando

12- "Hell Bent"

O Doutor retorna a Gallifrey e terá que enfrentar os Senhores do Tempo em uma luta que o levará ao fim do tempo. Quem é o Híbrido? E qual é a confissão do Doutor?

"Não tema o medo. Não o recuse. Sinta-o."
- 12º Doutor

Até mais ;)

"Se a Morte é algo se experimenta apenas uma vez, por que esse inferno não acaba?"

-Subaru Natsuki, protagonista do anime.

OLÁ CAROS INICIANTES! Faz muito tempo que não posto e tava com saudades, e vocês? Sentiram falta? (Você sabe quem eu sou pelo menos? ;_;) E hoje temos um animes/mangá fantástico para você meu caro iniciante, com uma história muito bem feita, personagens carismáticos e cenas fortes e emocionantes (para algumas pessoas, se quiser a versão mais "gráfica" recomendo o mangá).

Lembrando que eu não irei me aprofundar na história, já que meu objetivo é fazer com que vocês vejam o anime por conta própria e também não dou nota já que a opinião muda de pessoa para pessoa, apenas digo o que acredito que sejam os altos e baixos do anime, agora sem mais delongas, aqui está a sinopse:

Subaru Natsuki é um estudante do ensino médio comum que está perdido num mundo alternativo sem ter ideia de o por que está ali, poucos minutos nesse mundo, Subaru sofre um assalto e começa a ser espancado, mas para sua sorte ele é resgatado por uma bonita menina de cabelos prateados. Ele fica perto dela para devolver o favor, mas o destino que ela está a carregar é mais do que Subaru pode imaginar. Inimigos atacam um por um, e ambos são mortos. Ele descobre então que tem o poder de rebobinar a morte, de volta à primeira vez que ele apareceu neste mundo. Mas só ele se lembra do que aconteceu anteriormente.

Texto adaptado de: http://www.animakai.tv/anime/re-zero-kara-hajimeru-isekai-seikatsu/

Agora vamos pensar, imagine que você morra hoje ou amanhã e volta-se para a primeira semana de Janeiro do ano passado, você ficaria feliz de refazer possíveis erros ou deprimido por ter que fazer tudo novamente? Eu não sei vocês mas eu ficaria deprimido, todas as memórias que possui, todas as pessoas que conheceu e todas as experiencias que passou, apenas você se lembra, ver um amigo querido te olhar como você fosse um estranho, esses sentimentos são muito bem refletidos em Subaru, que apesar de não ser tão extremo ao ponto de voltar anos como fiz de exemplo, Subaru sofre todos esses problemas e reage como (eu acredito pelo menos) qualquer humano reagiria em sua situação, qual é ela? você mesmo vai descobrir :D.

Veredito: Esse é um anime que recomendo a todos que desejam uma história emocionante, cruel e bem feita, com personagens ótimos, fazendo um equilíbrio perfeito de cenas engraçadas e cenas sérias ou dramáticas.

Por hoje é só pessoal, a próxima tem especial, prometo.
-Majora's Phantom.

Olá iniciantes, como estão? Hoje irei comemorar meu primeiro post em férias escolares e com estilo! Iremos falar sobre ~~o mito~~ Shrek, um dos filmes mais marcantes na infância da última geração.

Você vai se sentir muito velho se eu te falar que o primeiro filme do Shrek é de 2001? Sim, eu não estou mentindo! O filme dirigido por Andrew Adamson e Vicky Jenson estreou dia 22 de junho de 2001. A animação é um dos maiores sucessos infantis da última década e tem no total 4 longas, 2 spin-off, 6 curta-metragem, 2 especiais na TV e é dublada por vários astros do cinema, como Eddie Murphy e Cameron Diaz.

Quem pode resistir a um olhar desse?

A história gira em torno do ogro chamado Shrek que tem um pântano só para si, já que ele assusta todos que chegam perto de seu território. Ele adora viver sozinho em seu pântano, assim como também se diverte assustando humanos. Existe um reino chamado Tão Tão Distante liderado por Lorde Farquaad que exila criaturas de contos de fada para o adorado pântano de Shrek. O ogro não gosta disso e se vê em uma situação complicada. Ele vai tirar satisfação junto a um animal falante, o Burro, que conhece o caminho para o reino. Ao chegar lá, eles se deparam com uma situação inusitada; Há uma competição em andamento. O Lorde Farquaad necessita de um campeão para resgatar a Princesa Fiona de uma torre coberta de lava, para que ele possa se tornar um Rei. Shrek e Burro entram na competição e derrotam os adversários facilmente. Os dois vão para o castelo em que Fiona está e enfrentam perigos, mas conseguem resgata-la. A volta para o Reino Tão Tão Distante é conflituosa, pois Fiona não gosta muito do seu salvador(Shrek). Eles aprendem a lidar uns com os outros e Burro descobre o segredo de Fiona, mas Shrek ouve uma parte da conversa entre eles e entende tudo errado, e acaba ficando magoado. Fiona é entregue a Lorde Farquaad e chega a ir para o altar com ele, até Shrek interromper a cerimônia e ficar com ela no final do filme.

Agora vem a minha crítica; Não sei se consigo julgar esse filme de forma imparcial, porque eu vi quando era criança, tipo muito criança, talvez com uns 7 anos. Se eu fosse ver ele hoje em dia, talvez não tivesse a mesma opinião, até porque o filme é feito para um público infantil. Mas, deixando isso um pouco de lado, a longa consegue prender seu público alvo. Querendo ou não, aprendemos coisas com Shrek e Fiona, ficamos um pouco mais maduros ao ver cada filme. Enfim, ainda adoro Shrek.
------------------------------------------------------Nota 9/10--------------------------------------------------------

BIIIIIIIIIIIIRL

Agora vamos falar de curiosidades!
1- No filme Shrek Para Sempre, tem uma placa com a seguinte referência: '' Abandon all holpe ye who enter here'' que significa '' Abandone toda a esperança vós que aqui entrais'' , uma referência à Dante Aligheri, em A Divina Comédia
2- Mike Myers não era a primeira opção para dublar Shrek, mas o escolhido, infelizmente, faleceu.
3-Shrek tem 2,13 metros de altura.
4- Eddie Murphy, Cameron Diaz e Mike Myers receberam 5 milhões de dólares cada um em Shrek 2
5- Shrek 2 ganhou o primeiro oscar da história de melhor animação, no ano de 2002.
Lembrem-se iniciantes, cebolas tem camadas. O que mais tem camadas? Ogros tem camadas. Depois dessa vou até terminar a postagem.
Até semana que vem!
Shrek is love, Sherk is life
~~katchau~~

Bem, isso já era algo totalmente esperado, até porque, a adaptação do mangá para o anime foi algo MUITO lento (uns 2 capítulos por episódio, talvez) e o Hero Academia é o que chamamos de um anime split cour*. A segunda temporada foi confirmada pela própria revista Shounen Jump, e eles liberaram até uma arte, dá uma olhada!

Essa temporada terá como foco o arco do torneio na academia UA, tendo em torno de 12 a 13 episódios. Segue o trailer que a TOHO Animation liberou:

É isso iniciantes! Espero que tenham gostado!

*Split cour significa quando um anime já teve duas temporadas planejadas e pagas desde o começo, independente de sua audiência e/ou vendas, um tipo de especulação.

Olá iniciantes!

Após algum tempo sem postar decidi que devia falar sobre outra das minha animações favoritas de Hayao Miyazaki, que é "O Castelo Animado" ou "Hauru no Ugoku Shiro".

Sinopse:

Sophie é a mais velha de três irmãs que vivem na terra de Ingary, ela acha que seu destino é continuar com a chapelaria da família e não tem ambições.

Em uma das raras vezes que saiu para a cidade, quando foi visitar sua irmã Lettie, ela é importunada por alguns oficiais do exército mas é salva por um jovem, Howl. Depois desse dia ela vai para casa e é aí que começa a ficar mais estranho: uma bruxa, chamada pelas pessoas de lá de Bruxa do Nada (ou no Brasil: Bruxa das terras abandonadas) aparece na loja de chapéus e, ao confundir a relação de Sophie e Howl, a transforma numa velha. Fica irreconhecível e para ela fica claro que não poderia ficar ali, teria que sair em busca de algo que quebrasse a maldição, mas o problema é que ela não faz ideia de para onde ir, então se dirige ao Nada (terras abandonadas).

Na sua caminhada em busca da "cura", ela encontra um espantalho com cabeça de Nabo preso entre umas pedras, após ser libertado, a guia até um castelo que além de ser bastante peculiar é andante. Lá ela encontra o demônio de fogo Calcifer e descobre que, além de ficar presa ao corpo de uma senhora, o feitiço impede que Sophie revele que está sob uma maldição, Calcifer percebe isso e propõe quebrar seu feitiço desde que ela quebre o contrato que o prende ao mago que vive no castelo.

Pela manhã ela descobre que o metre do castelo era o mesmo jovem que a havia ajudado, Howl e, quando este pergunta-lhe quem ela é, Sophie diz que é a nova faxineira, pois o castelo é o lugar mais sujo em que já esteve! O aprendiz Markl até achou isso tudo meio suspeito, mas Howl não diz nada contra.

A situação piora pois com o desaparecimento do príncipe do reino vizinho os reinos entram em guerra e Howl é convocado para lutar por seu rei e por sua antiga mestra Madame Suliman. Mas Howl não é alguém que aceita ordens facilmente.

Arte e Animação

É uma animação bem típica de Miyazaki e do estúdio Ghibli, começa "normal" e aos poucos vai entrando toda aquela magia e fantasia e, como outros filmes dele, parece algo infantil, todavia a sua história não se mostra diretamente para esse público, mas novamente, isto não faz este filme "não ser para crianças", pois pode ser apreciado por qualquer um, mas dependendo se um adulto ou uma criança vê este filme, as visões do mesmo serão diferentes.

A arte é belíssima e é possível, só de observá-la, que foi muito bem feita e que exigiu dedicação para fazer toda a natureza, máquina, cidade e personagens com extrema atenção aos detalhes, olhem este gif e tirem suas conclusões sobre os detalhes e a beleza e dedicação com que foi feita a animação!

Contexto de guerra

O filme mostra um cenário do século XX, porém em alguns aspectos tem coisas algo surreal até para os dias de hoje, citarei com exemplo as aeronaves.

O reino de Sophie está em guerra com o reino vizinho e apesar disto ser apenas o "plano de fundo": entre o reino que Sophie mora e o reino vizinho, Howl que é uma mago formado na academia de mágica, é chamado para convocado para lutar, porém ele fica constantemente recusando, pois não vê motivo nesse guerra e detalhe, o castelo é mágico e tem quatro "saídas", na mesma porta, girando algo parecido com uma roleta ele pode sair em 4 lugares, dois deles são os reinos que estão em guerra, portanto seus dois endereços "oficiais" são nos dois reinos e ele é convocado a lutar por ambos lados, além de tudo isso se ele não lutar do lado da sua antiga mestra, perde seus poderes. Um fato importante no filme: Howl não tem coração, literalmente, porém este mistério só será revelado no final.

SPOILERS!

Pessoal, se vocês ainda não viram o filme por favor não leiam esta parte, uma vez que estrei contanto grande parte do final, mas que ao mesmo tempo é essencial para o post, agora se você já viu ou não tem problema com spoilers, siga em frente!

Howl e Calcifer

Sophie acaba voltando para o passado de Howl e descobre qual é a conexão que tem entre Howl e Calcifer. Quando criança, Howl (que era até então aprendiz da Suliman) teve um contato com o demônio Calcifer, que estava cainda na terra, para que este não moresse, Howl lhe deu seu coração. Depois disso o feiticeiro "cria" o castelo e se distancia de sua mestra.

E o príncipe?

Como já coloquei na sinopse, o "motivo" (coloquei entre aspas, pois uma guerra não começa assim do nada, sempre há diversos fatores que antecedem uma guerra, neste caso o motivo estaria mais para estopim) desta guerra foi o desaparecimento do príncipe do reino vizinho, no final mostra o que havia acontecido com ele, e para ser bem sincera foi um dos maiores plot twits que eu já vi, pois é alguém, na verdade algo, que você nem relacionaria. O Príncipe havia sido enfeitiçado e havia se transformado no Cabeça de Nabo, exatamente, o espantalho que ajudou Sophie.

Coração

Howl e Sophie vão desenvolvendo ao longo da trama um romance, assim como "desenvolvem" individualmente, e quando ela descobre da conexão entre Howl e Calcifer, a guerra já estava ocorrendo e Howl estava ferido.Devido a isso ele estava fraco portanto Calcifer e o castelo também, este último começa a desabar e em toda a confusão, Calcifer cai nas mãos da velhinha que estava morando com eles (a Bruxa do Nada, que havia perdido seus poderes) e esta matando-a, para salvá-la, Sophie joga água na bruxa, porém isso coloca em risco as vidas de Calcifer e Howl.

Quando o demônio estava morrendo, Howl estava se transformando, pois não tinha coração e um mago sem coração vai se transformando aos poucos num monstro.Sophie coloca a chama de Calcifer no peito de Howl, e o mago ao, acordar, se mostra se mostra confuso e diz: "Me sinto horrível, é como se tivesse um peso no meu peito" e tem como resposta uma das frases mais marcantes do filme "O coração é um fardo bem pesado".

Pessoal, por hoje é tudo, espero que tenham gostado do post e adoraria que assistissem este filme, juro que é maravilhoso!

L Quinn

Era óbvio que depois de falar de X-Men:Apocalipse, tinha que falar do nosso querido Carcaju (tradução de Wolverine)! Sendo um dos personagens mais famosos da Marvel e um dos X-Man mais popular, Wolverine sempre teve um passado desconhecido para grande parte dos fãs. Em 1991 foi lançado um dos melhores arcos do personagem, Arma X. Mas em 2001, a origem do personagem foi “reiventanda”, mostrando o Logan ainda mais novo e explicando quem foi esse pequeno mutante e como ele cresceu (essa HQ, Origens, estou devendo de ler). O foco aqui é falar sobre Arma X, que entra como uma das top 5 histórias do Wolverine em, praticamente, todas as listas.

Roteirizado e desenhado por Barry Windosr-Smith, um arco com 12 edições que conta como Wolverine/Logan adquiriu seu adamantium e o que foi o Projeto Arma X – uma das poucas lembranças do personagem.

Logan, sempre teve uma péssima memória. Incontáveis grupos secretos manipularam seus pensamentos, por isso lembrar do seu passado é algo extremamente difícil. Logan não sabe quem é, nem quem foi. Mas o baixinho lembra que sofreu muito nas mãos da Arma X e é isso que o quadrinho mostra.

Antes de começar a falar da história, você precisa entender algo: essa é uma história sangrenta e que o Wolverine não é o “protagonista”; Logan vai ser um ‘rato de laboratório’ ao longo de toda as 12 edições, vai ser torturado, maltratado e doutrinado, tudo isso de forma bem explícita (e com ótimos desenhos e narrativa).
Enfim, a trama: Logan está a paisana, bebendo uma breja, quando de repente é atacado de surpresa e é levado ao Projeto Arma X. A Arma X tinha um objetivo: criar um soldado que possa combater qualquer um e superar qualquer desafio. Ao raptarem o Carcaju eles fizeram testes de resistência de dor que nenhum homem conseguiria resistir, foi ai que perceberam que tratava-se de um mutante, e aproveitando-se da situação injetaram o adamantium no mutante e o tornaram um animal que obedecia qualquer comando.

A história é muito tensa, ela tem um tom visceral que poucos quadrinhos conseguiram fazer. Vemos, pela primeira vez, o Wolverine agindo apenas pelo seu instinto animal, sem emoção, sem medo, sem piedade, apenas movido pela sobrevivência e ódio. Ver o personagem passando pelos experimentos – mostrados de forma brutal e ao mesmo tempo, bonita – é algo chocante.
Ps: O final do quadrinho é de explodir os miolos!

Conclusão:
Certamente um quadrinho indispensável para os fãs do personagem e merece ser lido por qualquer fã de quadrinho! O Wolverine em sua decadência cria uma das suas melhores histórias.

Olá!

O tema de hoje é o livro Herdeiro do Império, do consagrado Timothy Zahn. É o primeiro volume da Trilogia Thrawn de Star Wars, que narra os acontecimentos após 5 anos do Retorno do Jedi. Esta saga foi, durante muito tempo, considerada a verdadeira continuação dos filmes de George Lucas. Com a venda dos direitos de Star Wars para a Disney, a trilogia entrou no selo Legends. O selo trata-se de uma maneira da produtora de desapropriar tudo o que foi criado para o Universo Expandido (livros, jogos, quadrinhos etc) e abrir a liberdade criativa para os filmes que iriam ser produzidos. O termo "legends" provém da intenção da Disney em fazer com que todas as histórias contadas anteriormente, não bastassem de lendas que se espalharam pela galáxia sobre os personagens

Versão Brasileira

O Herdeiro do Império é um livro recentemente (2014) publicado pela Aleph e conta com um ótimo trabalho de capa e meio. As cores conseguem chamar a atenção para a imagem, que ilustra uma cena onde a trama realmente começa. A mudança de capítulo também é muito boa, pois trata-se de duas folhas com fundo estelar preto e o primeiro parágrafo em destaque.

A introdução escrita por Zahn, mostra toda a preocupação dele em criar uma história que fosse, ao mesmo tempo, original e que fizesse jus a Trilogia Original ou como ele mesmo disse "capturar o escopo e a essência do universo".

Sinopse

Cinco anos após a destruição da Estrela da Morte, a ainda frágil República luta para restabelecer o controle político e curar as feridas deixadas pela guerra que assolou a galáxia. O Império, porém, parece não ter morrido com Darth Vader e o imperador. Habitando os confins da galáxia, o grão-almirante Thrawn, gênio militar por trás de diversas ações imperiais, ainda luta para reconquistar o poder perdido.

Resenha (pode conter spoilers)

O Herdeiro do Império é um livro que, em seus primeiros capítulos, pode ser considerado um pouco arrastado, pois ele não introduz apenas a história da trilogia Thrawn, mas o universo de Star Wars, permitindo a compreensão até mesmo daqueles que não estão familiarizados com a saga original. É incorporado a esse momento da história, os motivos e o inicio das estratégias bélicas por traz das batalhas no decorrer do livro.

Zahn incorpora alguns personagens novos logo de início: Grão-Almirante Thrawn e Capitão Pellaeon. Já apresentando um pouco de suas personalidades. Thrawn assumiu o remanescente Império após a queda do Imperador Palpatine e é conhecido por sua extrema destreza em estratégias militares. Ele possuí muitas diferenças em relação a Darth Vader, até mesmo por ser um estrategista. O Grão-Almirante mostra, por diversas vezes, uma paciência e capacidade de controlar cada situação que chega a ser invejável. Ele é único não-humano dentro do Império a conseguir um cargo tão alto, e possuí um braço direito ~~(leia-se puxa-saco~~), Pellaeon que facilmente consegue causar um certo afeto no leitor. Tardiamente, nos é apresentado o Mestre Jedi C'Baoth, que não tem tanta importância nesse livro, mas sim no volume 2 (sim, haverá um post sobre o livro).

Também são introduzidos o contrabandista Talon Karrde e sua segunda em comando, Mara Jade. A organização de Karrde ganhou muito espaço após a morte de Jabba e agora tornou-se uma das mais importantes na galáxia. Mara consegue ser uma das personagens femininas mais fortes (~~se não, a mais~~) dentro da saga, até mesmo por ser sensitiva à Força. Ela possuí um ódio mortal por Skywalker, mas o motivo só é apresentado posteriormente e Zahn consegue colocá-la dentro da história de maneira brilhante e que não interfere no enredo dos filmes de Lucas. O encontro de Mara e Luke é um tanto quanto cômico ao meu ver, pois ela se vê obrigada a manter a segurança do Jedi, graças a sua lealdade a Karrde, quando a sua vontade era, na realidade, matá-lo.

O trio original permanece na história, porém, as mudanças em cada personagem depois da destruição da Estrela da Morte é facilmente visível. Enquanto o ex-contrabandista Han Solo, se vê obrigado a se comportar agora como marido, futuro pai e peça importante dentro da Nova República, Leia tenta de desdobrar para completar seu treinamento como Jedi, cumprir com as suas funções no governo e tentar manter a salvo seus filhos que carrega na útero. A situação de Luke também mostra-se bastante complicada, sendo o único Jedi ele tem a responsabilidade de treinar não só a irmã, mas também seus futuros sobrinhos, entretanto ele ainda possuí muitos receios em relação à isso, principalmente por temer o Lado Negro da Força.

O livro dispõe de muitas jogadas políticas e militares, que de certa forma, requerem um pouco mais de atenção, até porque a Nova República ainda está frágil e recém constituída. Porém, Zahn contrapõe esse aspectos, como visões mais domésticas e pessoais de cada personagem.

Posso concluir que este é um dos melhores livros de ficção-científica que já li. Timothy Zahn conseguiu realmente capturar a essência de cada personagem, de forma que é possível ouvir as vozes dos atores em cada fala. Super recomendo para os fãs do gênero e de Star Wars (~~é claro~~).

Trilogia Thrawn Completa:

Herdeiro do Império
Ascensão da Força Sombria
O Último Comando

Em breve: Resenha do volume 2 da trilogia.

“Quando você entende a arte de uma espécie, você entende toda a espécie.”

- Grão-Almirante Thrawn

Até a próxima!

Olá iniciantes, como estão? Hoje iremos falar sobre um anime bem conhecido, Sword Art Online, também conhecido como SAO.

Tudo começou com uma light novel de Reki Kawahara; O sucesso foi inevitável, mas o melhor de tudo foi o que fizeram: Uma adaptação para anime. O potencial de um light novel, não é tão bem explorado quanto de um anime, até porque os animes fazem mais sucessos e devem receber mais investimento. Enfim, o anime foi realmente algo que surpreendeu, mesmo com muita expectativa. Você, amiguinho, que não viu ainda esse anime, deve estar perguntando: Qual é a história, que que tem demais em SAO?
Relaxa, a resposta é simples; Tudo que você, fã de mangá/anime de luta, pode querer e talvez um pouco mais. Pelo menos foi essa impressão que tive quando vi pela primeira vez SAO. A história é simples, mas se desenvolve de forma complicada. Em um futuro não tão distante, a IMERSÃO TOTAL é possível e o jogo SAO é o primeiro a usa-la. Mas o que é a tal da Imersão Total? Ela é, de forma simplificada, uma mecânica de um aparelho(Nerve Gear) que lê ondas cerebrais e as transforma em comandos em um jogo virtual, no caso Sword Art Online; Além disso, você terá sua consciência apenas no jogo, portanto não poderá se mover na vida real, ou escutar os barulhos da vida real, sua mente estará 100% no jogo.

Kirito
~~maníaco por espadas~~

Voltando a história, o protagonista é Kazuto Kirigaya, mais conhecido como Kirito, um jovem de 16 anos que participou do Beta Test de SAO. Quando o jogo é oficialmente lançado, Kirito já tem experiência, até porque ele foi o melhor jogador do Beta. Um acontecimento deixa todos os jogadores em pânico mortal; Ninguém pode deslogar, ou seja, sair do jogo. Sua mente está presa e se alguém tirar o Nervegear(aparelho que o deixa em imersão total), você morrerá. Se você morrer no jogo, você morre na vida real também. Então todos os jogadores se veem entre a cruz e a espada, sem escolha a não ser tentar sobreviver em um mundo de MMORPG.
Por mais que seja um MMORPG(na verdade VRMMORPG já que é baseado em uma imersão total, mas vocês entenderam), não é tão fácil como pode-se pensar. Em um mês de jogo, cerca de 2000 pessoas já tinham morrido e nenhum chefe tinha sido abatido. Agora devo explicar como que funcionava o jogo.
Aincrad(nome do mundo de SAO) era composta por 100 andares. Cada andar é mais difícil que o outro e no final de cada um tem um chefe, que normalmente é necessário muitas pessoas e cautela para mata-lo. Kayaba Akihito(produtor do jogo, aquele que prendeu todos em Aincrad) explica que o único jeito de libertar todos é derrotar o último chefe.
SAO tem 2 temporadas de 25 episódios, com cerca de 20 minutos cada um. A primeira temporada é divida em 2 arcos; Primeiro vem o arco de Sword Art Online(Aincrad) e depois vem Alfheim Online.
Na 2º Temporada temos 2 arcos também, sendo: Primeiro Gun Gale Online e depois Mother's Rosario.

Imagem inesquecível <3

Para os ~~poucos~~ interessados na minha opinião sobre o anime/light novel/mangá, achei que todas as sagas foram muito boas, tirando a última. Não gostei de Mother's Rosario porque creio que saiu totalmente da proposta de uma adaptação a anime que já tinha um público alvo estabelecido. Os fãs queriam porradaria e luta, com menos drama. Mother's Rosario foi um arco praticamente só de drama e romance, eu consideraria um filler. Algo que adorei em SAO foi a trilha sonora, principalmente as aberturas.

-----------------------------------------------------Nota:8/10-------------------------------------------------------

Em 2013 foi lançado uma extra edition (já que a primeira temporada já havia sido encerrada) e ainda vai ser lançado um filme em 2016. Existe um rumor que tem alta chance de ser verdade: Sword Art Online 3 será confirmado após o filme e se chamará Sword Art Online 3: Alicization.
Antes de acabar esse post, devo perguntar: Vocês sonham em jogar em imersão total também ou sou só eu?

Por hoje é só iniciantes
Hoje eu substitui o Majora's Phantom, então é incomum que me vejam aqui nas quartas.
Vejo vocês na terça, abraços
~~katchau~~

Olá iniciantes, como estão? Nessa terça-feira fria de inverno, irei trazer para vocês uma análise sobre uma das séries mais famosas atualmente, que mesmo terminada, ainda tem muitos fãs. Se você não leu o título e pensou em Breaking Bad, parabéns, você adivinhou.

Vamos começar com a história. Walter White(Bryan Cranston) é o nosso protagonista, químico, pai de família e um cara com um futuro problemático. Durante sua vida pacífica, Walter não desrespeitou as leis, sempre foi um cara confiável pelo seus entes e se tornou professor de química, muito bem qualificado e frustado por não exercer todo o seu potencial. Por mais que pareça que Walter tenha uma vida pacata e normal, as coisas não vão continuar bem assim. Walter possui dívidas e um filho com paralisia cerebral, Walter Jr/Flynn(RJ Mitte).

Um acontecimento com impacto gigantesco na vida de Walter é apresentado no primeiro episódio; Walter White possui câncer pulmonar. Para ele, o momento não poderia ser pior; Skyler White(Anna Gunn), sua esposa, está grávida e a família está endividada. Como ele poderia garantir conforto e segurança a sua família? Nosso protagonista chega a conclusão de que ele deve começar a fabricar metanfetamina, já que ele possui um conhecimento amplo de química. Com esse pensamento, Walt procura Jesse Pinkman(Aaron Paul), um ex-aluno que é um traficante.
Você pode estar se perguntando, mas como ele, um ''mero'' professor de ensino médio pode produzir metanfetamina e ganhar um dinheiro significativo? A resposta, caro leitor, é: Walter White é o melhor protagonista de sempre. Ele é um professor de ensino médio, mas ele fundou uma empresa importante, mas teve que sair e não ser mais um sócio. Enfim, a metanfetamina da dupla Jesse(que cuidava da venda e distruibição) e Walt(cuidava da produção) tinha uma qualidade e pureza nunca vista. Acima de 90% de pureza, a dupla simplesmente chegou no mercado de drogas para dominar. Mas claro, tiveram seus contratempos com outros traficantes. Irei me conter e não falar mais da história por enquanto.
Agora, o que o ~~verme~~ S.Zoom achou? Bem, primeiramente, tomem cuidado com os spoilers dos próximos parágrafos. Devo dizer que não achei que ia me apegar a série; Vi 3 episódios e fiquei 1 ano sem continuar. Peguei para ver semana passada e adivinhem? Não consegui parar! Terminei em 2 semanas, um bom tempo até, considerando a falta de tempo de um estudante. A cada temporada, o drama aumentava e o ~~mito~~ Heisenberg(Walter White) não parava de conquistar o coração dos fãs! Sério, o trabalho que Bryan Cranston fez é praticamente impecável. Me sinto obrigado a deixar algum vídeo de frases e cenas intensas, as mais adoradas pelo público. A clássica '' Say my name '' é indispensável e famosa, sendo conhecida até pelos que não viram Breaking Bad. Enfim, o mérito da série não vai apenas para Bryan Cranston. Aaron Paul, vulgo Jesse, também fez um ótimo trabalho. Interpretar um viciado instável que não pode se prever, é algo desafiador. Tudo que Walt fazia, era pensando em Jesse, então imaginem a conexão necessária entre a interpretação dos atores! É maravilhoso pensar que isso deu certo, algo tão difícil e original <3

Uma das cenas mais conhecidas
~~Heisenberg~~
~~You are goddamn right~~

Ok, ok, eu estou elogiando a série demais. Sempre tem algum defeito, ou algo que você pode acabar não gostando. como o Skyler ser uma PERSONAGEM, não a atriz, que interpretou a personagem perfeitamente, muito problemática, que te enche o saco, mas você entende a necessidade de ter ela na série.
Agora vamos a mais um ponto importante: Momentos tristes. Creio que a maioria é com o Jesse, porque ele é quem mais se ferra, mesmo sendo o que tem menos a perder no inicio da parceria com o Walt. Talvez seja porque ele é mais frágil e o Walt mais cuidadoso, ou talvez não. O que acaba importando de verdade, é o seguinte: Jesse se ferra, você fica triste e se apega mais a série. O final chega a te deixar pasmo, devido a construção de toda as relações da série. O bromance entre Jesse e Walt te faz entender TUDO que Walt e Jesse fazem, mas também te deixa muito triste pelos rumos tomados.
Tá na hora de parar de escrever e dar um veredicto, não acham?
--------------------------------------------------Nota: 10/10---------------------------------------------------------
Agora eu tenho que lhes dizer algo muito importante! A trilha sonora é muito boa, muito boa mesmo, você sempre vai lembrar das cenas mais marcantes com a música que a acompanha, em especial(para mim, pelo menos), a cena final..
Curiosidades
1. Jesse iria morrer na 1º temporada, mas devido a mudanças constantes nas gravações da época, o diretor reconheceu o valor da ligação entre os atores principais e mudou de ideia.
2.Hector Salamanca iria ser o vilão da 3º e 4º temporada, mas Gus tomou seu lugar.
3.O Power Ranger azul tem o nome em homenagem a Bryan Cranston.
4.A icônica cena de Walt jogando uma pizza no telhado, foi gravada em uma tomada.
5. A campanha '' Salve Walter White'' possui um verdadeiro site.

Olhem a cena do gif ali de cima

Por hoje é só, iniciantes.
Vejo vocês na próxima terça!
~~katchau~~

Olá meus caros iniciantes! Hoje vamos falar sobre o evento de jogos mais esperado do ano, a E3 2016, e sem mais delongas aqui estão os principais anúncios!

Microsoft

A empresa Microsoft fez uma série de anúncios, logo no inicio confirmou a existência de um novo modelo de seu console, o XBOX. Chamado XBOX ONE S, sendo menor que seu antecessor e rodará vídeos em 4K, tendo modelos em 500GB, 1Tb e 2Tb de HD.
Além desse novo modelo a empresa também confirmou em outro modelo e está trabalhando no "Projeto Scorpio", um modelo mais poderoso e capaz de rodar jogos em 4K e VR, nenhuma imagem foi divulgada.

Já na área de jogos:
1)Foi anunciado um novo vídeo de game play do jogo Gears of War 4, confira ele abaixo:

2)Halo Wars 2 ganha trailer novo e data de lançamento, confira ele abaixo:

3)Dead Rising 4 foi oficializado com novo trailer, confira abaixo:

4)Novo Forza Horizon é anunciado, confira abaixo:

5) Jogo de cartas famoso da série The Witcher, o Gwent:The WItcher card game, recebe jogo próprio. Confira abaixo:

6) Uma nova franquia foi anunciada, o Killer Instinct

7)Outra nova franquia foi anunciada, ReCore

8) Uma expansão para o Tom Clancy's The Division também apareceu, o Tom Clancy's The Division:Underground

9) Uma continuação para a série Tekken foi anunciada, o Tekken 7

10) E como novas franquias sempre é bom, temos também o Inside!

11) Outra nova franquia (Meu Deus, microsoft, calma aí nas novas franquias, né?) é a We Happy Few!

12) Outra franquia (essa que, na minha opinião, promete) é a Sea of Thieves!

13) E, por fim, temos o anuncio da continuação da série State of Decay: State of Decay2

Ubisoft

A empresa de jogos fez três grande anúncios.

1) O jogo Watch Dogs 2 ganha trailer com gameplay, confira abaixo:

2) Também tivemos o Just Dance 2017

3) Foi anunciado também o Tom Clandy's Ghost Recon Wildlands

4) E agora, um dos títulos que eu mais esperava: South Park: The Fractured But Whole

5) Anunciaram também uma DLC para o Tom Clancy's The DIvision, o Tom Clancy's The DIvision: Survival DLC

6) E em VR( Virtual Reality) foi anunciado o Eagle Flight

7) Outro jogo em VR foi anunciado, o Star Trek:Bridge Crew

8) Uma nova franquia também foi anunciada, o For Honor

9) Seguindo a série de novas franquias, foi anunciado o Grow Up

10) Outra nova franquia (Meu Deus, me matem) foi o Trials of the Blood Dragon

11) Um dos destaques na conferência da Ubisoft foi o filme do Assassins Creed

12) E, por fim, foi anunciada outra nova franquia, o Steep

Sony

1)Um dos destaques da conferência foi, com certeza, com God of War

2) Outro anúncio da Sony foi a nova franquia: The Last Guardian

3) Houve, obviamente, citações ao novo Final Fantasy, que já tinha sido anunciado.

4) Outra nova franquia que me deixou num grande hype foi a Horizon Zero Dawn

5) Outra nova franquia foi o Detroid: Become Human

6) Agora seria bom dar uma pausa, e explicar o meu ponto de vista sobre esse jogo. Foi anunciado o novo Resident Evil 7, uma franquia que, na minha opinião, não tinha mais como dar certo desde o RE3. Mas, o que nos foi apresentado, foi um jogo completamente diferente, bem no estilo de Silent Hill ou Outlast. Considerações finais: Acho que recuperei minha confiança na franquia, espero que ela não seja em vão..

7) Foi anunciado também a nova franquia de sobrevivência, o Days Gone. É vital citar nesse post que o jogo apresenta uma IA (Inteligência Artificial) super desenvolvida, parecendo MUITO com o filme World War Z.

8)Também tivemos o anúncio da nova franquia Farpoint

9) E, como em toda conferência da Sony, tivemos novos Call of Duty's. Tivemos o anúncio de Call of Duty: Infinite Warfare e o Call of Duty: Modern Warfare Remastered.

10) E AGORA, SENHORAS E SENHORES, A MAIOR SURPRESA DE TODA E3! ANUNCIADA SÓ NO FINAL DA CONFERÊNCIA! O JOGO DO SPIDER-MAN!

11) Também tivemos anúncios para VR, como o Star Wars Battlefront X-Wing VR Missions

12) Também em VR, tivemos o Batman: Arkham VR

13) E, para a nostalgia de todos, temos a volta da franquia Crash! Foi anunciado o Skylanders Imaginators - Crash Bandicoot

14) Também tivemos o anúncio do LEGO Star Wars: The Force Awakens

15) E por fim, mas não menos importante, a nova franquia: Death Stranding, com o seu protagonista sendo, nada mais, nada menos que Norman Reedus!

Nintendo

E, para finalizar, temos a conferência da nintendo, com apenas dois jogos.

Temos um novo jogo do The Legend of Zelda, o The Legend of Zelda: Breath of the Wind

E, por fim, demos uma nova espiada no Pokemón Sun e Pokemón Moon

É isso iniciantes! Espero que tenham gostado!

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